2019奥林匹克公园音乐季盛大开幕：“高配”阵容让古典音乐成生活流行

据悉，本届音乐会将于2019年9月5日至8日在国家体育馆南广场举办为期四天的主题演出，包括“经典交响之夜”、“红楼梦古典之夜”、“京演筑梦之夜”、“祖国颂-人类命运共同体之歌”，每场时长不少于一个半小时。在曲目的选择上，既能听到熟悉乐曲的创新奏法，又能感受令人耳目一新的大师之作。届时，四场户外音乐将传递给观众非同寻常的“经典”、“古典”、“筑梦”以及“共同体”之新颖概念及形式。周涛表示，类似于“古典”、“经典”这样的词汇，似乎与大众有一定距离感，其实这些乐曲都是当时的流行乐，正因为流行、动听，才能流传至今。而“古典乐”只是为了归纳音乐时期和曲风特点的相对概念。这些音乐都来自于生活，也将走进生活，用它们自带的美感让我们发现生活之美。在这场精心策划的高品质户外音乐会举办的第四年，它依然本着普及音乐美学的初心，用美育教育涵养美丽心灵。

本次音乐季总导演周涛在发布会现场对北汽集团和北京演艺集团表达了衷心感激，正是他们的信任与支持，让她与团队能在宽松和愉快的环境下进行创作构思和艺术实践。这是周涛担任音乐季总导演的第三年，她引用老子的”一生二，二生三，三生万物。”来表达“三”的特别哲学含义。“到了三这个年头，我们已经摒弃了二元对立的、简单的、直线的思维模式，我们对事情的认识更加全面准确，内心也更加笃定。今年我们进行大胆的尝试，并强化音乐季独有的艺术属性：高艺术水准、零欣赏门槛和超强互动性。《BEIJING·北汽·京演之夜——2019奥林匹克公园音乐季》有个性鲜明的演出场地、追求积极健康的艺术风格、传播最具欣赏价值的艺术作品，提供给观众多重互动的机会空间。”

北京演艺集团董事长康伟认为，“要强大既需要技术发展和刚性推送，又需要文化力量的软性支撑。奥林匹克公园音乐季迎来第四年，从无到有，从有到优。它是具有高辨识度和强影响力的户外广场音乐会，并经过创新设计编排在九月初开幕，向新中国成立70周年献礼。”

北汽集团董事长徐和谊在发布会现场阐述了音乐季对首都文化建设的意义:“世界各地文化之都莫不拥有自己的音乐品牌，为城市注入多样化色彩，成为文化魅力之源。北京有丰富的演艺资源和对审美品位有追求的文化消费群体。我们致力于将奥林匹克公园音乐季打造成特色鲜明的音乐品牌，为首都文化建设增光添彩。这是首都国企的责任和我们的共同梦想。”

在发布会现场，中国评剧院国家一级演员王丽京献唱《刘巧儿》的选段《小桥送线》，手风琴演奏家姜杰、原空军文工团团长张天宇、原战友文工团杨屹表演了《拉德斯基进行曲》，让大家提前体验到了音乐季即将展现的音乐盛宴。对往届音乐季的回顾和阵容公布视频，更是增加了大家对它的了解，和对丰富艺术形式的期待。著名指挥家谭利华连续三年参与了音乐季的策划和指挥，他在现场致辞中说：“奥林匹克公园音乐季的内容丰富、品种多样、有人气接地气。作为大国首都，北京需要一个能够代表城市文化品牌的标志性音乐会。它是有国际影响的大音乐季，我希望能永久地成为其中一员。”

音乐很难懂吗？不。人人都可以欣赏古典音乐吗？是的。在首日“经典交响之夜”中，包括大提琴、手风琴等独奏乐器在内的多种管弦乐将悉数登场。情绪高亢激昂的《奥林匹克号角》将拉开音乐季的序幕。观众们耳熟能详的《花之圆舞曲》、《月亮代表我的心》、《命运交响曲》、《咱老百姓》、《桑塔露琪亚》等曲目将再次绽放经典的艺术魅力。“红楼梦古典之夜”将邀请电视剧《红楼梦》中作曲王立平到场，在民乐特色乐器组合与歌声中再游红楼，体验其中的“满腔惆怅与无限感慨”。“京演筑梦之夜”则包含北京曲剧、河北梆子、京韵大鼓、评剧、美声、歌剧、交响乐等多种艺术形式，其中不乏著名影视插曲，这里既有多情而古老的中国，也有燃情而浪漫的世界。作为压轴的“祖国颂-人类命运共同体之歌”中的音符，将带我们去到长江、沃尔塔瓦河、尼罗河畔、蓝色多瑙河、英国、芬兰、捷克等地，体验各国各民族的风情，看艺术家如何用音乐赞美家乡，也在音乐中体验世界各地的文化。不同民族的交流互鉴和兼容并蓄在烘托热烈气氛的同时，也将带领观众在音乐之海上乘风破浪，放下脑海中的固有的定义与印象，让21世纪的耳朵来一场穿越时空之旅，在金秋收获之季与世界音乐家平等对话，从入门到热爱，从聆听到聆赏，“交享”乐（yue）之本乐（le）。

在本户外音乐会上，观众依然可以在现场将2008年北京奥运会的三大标志性建筑尽收眼底，气势磅礴的环境与波澜壮阔的音乐相得益彰。这也是北京演艺集团同北汽集团的四度携手，他们表示，举办音乐季是积极投入到北京市公众文化建设的举措，这次的强强联合将继续强化品牌影响力。国内外顶级音乐艺术大师及团队，如指挥家夏小汤、张列；歌唱家张也、吕继宏、吴碧霞、幺红等；北京民族乐团、中国爱乐乐团等组成强大阵容，将为观众奉献高品质、高规格、高水准的艺术乐章。此外，线上线下活动，以及利用融媒体传播的多元化内容，也将吸引更多人的参与和体会，切身聆听古典音乐艺术之美。

听音乐没有年龄的门槛，没有空间的限制。美是爱的敲门砖，而爱的同名词中便有音乐。当一个孩子被乐音打动，我们深知它是可以直达内心的精神食粮。在奥林匹克公园音乐季举办的第四年，升级打造了“音乐开学第一课”的新概念，旨在让音乐走进百姓生活，用音乐丰富精神世界，尤其是在新学期伊始让学生们爱上音乐，上一堂培养审美情趣的“开学第一课”。据了解，除现场户外音乐演出的耳濡目染外，总导演周涛及音乐季相关人员将走进校园，与校方合力打造“普及交响音乐，培养青少年审美”活动。她说：“孩子们都能很好很积极地去聆听音乐之美，更何况我们呢？”同时，线上音乐视频课也将于官方抖音、微博、朋友圈等传播，用一分钟讲述音乐故事或音乐知识趣味科普教学，打通多元的音乐审美教育渠道。正如一位音乐人所说：“严肃的古典音乐，都曾是不严肃的流行。”经过漫长的发展和演化，音乐涵盖了美学、文学、科学、社会学、历史学等各个层面，更是集文化、态度、方法、情绪于一身的艺术。它来源于生活，也注定回归生活。户外音乐季降低了大众与它接触的门槛，每位观众都可以在纯粹的身心欢愉之外，触类旁通地感受实用的生活美学。

“课堂”并不拘泥于现场与校园，音乐季也不仅持续四天。2019奥林匹克公园音乐季升级传播理念，用媒介融合实现艺术普及的进阶。据悉，音乐家也将在专访中传达音乐理念、介绍名篇名家背后的故事、讲述品味乐曲的方法和聆听音乐会的常识，激发受众的好奇心，让大众能够看懂古典音乐的“道理”；他们也将走进社区为大众授课，或者走上街头与市民共同合作演唱脍炙人口的经典曲目，让城市声音可以感知，激发真善美的自我情绪；短视频、vlog等将带领我们感受音乐人的日常和丰富音乐知识，甚至启发不同领域的思考，让大众可以亲耳听懂古典音乐的“表达”；通过多样化艺术普及，在感受顶级大师的一流演出品质时，我们可以听得自然，爱得容易。

当今人们常常把“歌荒”、“曲荒”挂在嘴边，却也习惯将自己的常听歌单视为精神生活和自我价值很重要的一部分。作为有约350年历史的古典音乐，其实一直在我们身边。从去年高分电影《绿皮书》、《波西米亚狂想曲》中古典音乐的魅力，到《肖申克的救赎》中主人公播放莫扎特《费加罗的婚礼》感受飞翔般的自由，再到古典中国风的乐曲一出现便意境悠长赢得喝彩满堂，甚至动画片《猫和老鼠》中特会“踩点”的交响乐，古典音乐积累深厚，曾经的旷世伟业至今以诸多形式，甚至是我们自己都没意识到的形式萦绕在耳畔。在奥林匹克公园音乐季总导演周涛看来，音乐会带给人心灵上的美感，听音乐的本质是感受音乐，但听什么样的音乐需要人引导，户外音乐会的意义之一是让更多的观众参与进来，是多元化艺术欣赏的途径。能否听懂不是首先要考虑的，重要的是感受其中的美。听古典音乐并不需要本事，而是要用本能，用心去体会，去收获乐之本真与更丰富的自我。