自由低音手风琴在中国

　　引言 　　 　　 长期以来，传统手风琴在中国手风琴专业发展中一直占主导地位，但由于传统手风琴自身构造的缺陷使其具有很大的局限性，它不适合演奏复调作品和近现代作品，自由低音的出现使手风琴解决了这个问题。自由低音手风琴从1983年第一次在中国出现，至今已有20多年，自由低音手风琴在中国呈现出快速发展，蓬勃向上的态势，大大促进了中国手风琴专业化的进程。本文回顾和总结自由低音手风琴在中国出现的两个关键时刻和逐渐发展的历程，从中不断总结经验，使今后我们中国手风琴专业的发展朝着更高水平不断前进。 
　　 一般认为，手风琴是一种西方乐器，但追根寻源，他的始祖是中国的民族乐器――笙。1777年阿玛迪神父把中国的笙传入欧洲，促进了欧洲人把笙的活簧原理应用到风琴和其它乐器上。1821年，F•L•布施曼发明制造了用口吹的“奥拉”琴，后来又在琴上增加了手控风箱和琴键。1829年奥地利人达米安在维也纳发明了伴奏用的和弦键钮并申请了专利，正式命名为“手风琴”①。以后，各式各样的手风琴相继出现，如英国的六角手风琴、阿根廷的手风琴、德国的手摇式手风琴等。随后的一百多年间，手风琴以其轻便、易携带的特点广泛地流传于世界各国。一些世界著名作曲大师曾在作品中使用过手风琴，例如：柴可夫斯基在他的《管弦乐组曲》OP.53、贝尔格在他的著名歌剧《沃采克》、普罗科菲耶夫在他的《纪念十月革命胜利20周年的康塔塔》OP.74、欣德米特在《七首器乐曲》、塞尔伯在为大提琴和手风琴而写的《引子与快板》、保罗•德绍在歌剧《卢库斯的审判》中都使用过手风琴。 
　　 大约在20世纪初，手风琴传入我国。20年代至30年代，俄国人把手风琴的修理和制造技术带入我国东北地区②。第二次世界大战爆发后，一些为躲避战争的俄罗斯手风琴演奏家、教育家来到中国东北，他们大多为了生存，在异地他乡传授手风琴技艺；也有的是由于热爱手风琴的职业习惯，为艺术作贡献或进行职业性巡回表演。这样，为我国第一代手风琴工作者的产生，造就了有利条件。 20世纪40年代，伴随着中国革命的发展，当时在革命圣地延安到处都能听到鼓舞士气的革命歌声。在当时艰苦的条件下，手风琴作为一种为数不多的和声乐器，理所当然地承担了伴奏的任务，鼓舞了根据地人民的斗志，支持了革命事业。解放后，在党的领导下，中国社会发生了巨大变化，万象更新，国家非常重视艺术教育，手风琴虽然只是音乐艺术中的一个小专业，但在全国范围内大多数音乐学院、艺术学院、师范学院和综合性大学的音乐系中都开设了手风琴专业。文艺团体、青少年宫、文化艺术馆都设有手风琴演奏人员和教学人员，大大壮大了中国手风琴专业的队伍③。“文化大革命”期间，许多西方乐器被赶下了舞台，而手风琴由于它携带方便，声音响亮，适应了当时“文艺为政治服务”的要求，在这个时期却得到了蓬勃的发展，它经常肩负起独奏、伴奏的任务，也颇受人民群众的喜爱。改革开放后，大量为传统手风琴所写的优秀中国作品诞生了，关于传统手风琴的专业论文也有一定量的发表，全国学习手风琴的人数大幅度增加使中国手风琴专业出现了一个繁荣的局面。但是由于传统手风琴乐器本身构造的局限，面对众多复调作品左手无法演奏出高低八度的效果，更不能演奏近现代音乐。如何使手风琴左手也能变成和右手一样，具有几个八度的排列结构，而且可以形成任意几个音自由组合，一直成为长时期困扰着许多中国手风琴专业工作者的一大难题。七十年代末八十年代初，中国一些手风琴专业教育者曾在国外出版的手风琴专业杂志上看到过自由低音（Free Bass）这个词，但自由低音手风琴究竟是什么样的构造，是怎样排列的却一直没能弄清楚。世界著名自由低音手风琴演奏家御喜美江的到来，使这一困扰着中国手风琴专业向科学化、正规化发展的难题迎刃而解。 
　　 
　　一、185贝司自由低音手风琴在中国第一次出现 
　　 
　　德籍日裔手风琴演奏家御喜美江是第一位用自由低音手风琴来华讲学和演奏的手风琴专家。1983年，御喜美江跟随当时任日本国家棒球队教练的父亲到中国访问，在中国手风琴工作者的陪同下，参观了天津乐器厂的手风琴生产情况，并在天津乐器厂用德国霍勒公司生产的185贝司自由低音手风琴演奏了近一个小时，当时在场的中国各地手风琴工作者听到手风琴演奏出如此美妙的音乐为之震惊。 从那一时刻起，中国人第一次真正见到了自由低音结构的手风琴。 御喜美江的来华讲学给中国手风琴的发展照亮了前进的方向。④ 
　　 御喜美江使用的手风琴是C系统185贝司自由低音手风琴。国际上大体把自由低音分为B系统和C系统两种，这两种系统在音的高低排列顺序上正好相反。B系统的结构顺序是底部是低音，顶部是高音。C系统的结构是顶部是低音，底部是高音。185贝司自由低音手风琴的左手自由低音部分是按C系统排列的，它是在原有传统手风琴左手六排低音的前面，又增加了三排自由低音，音域将近五个八度，这使得手风琴演奏复调和近现代音乐成为可能。 早在六七十年代这种手风琴就被世界许多手风琴演奏家广泛使用。接下来的一年中，天津乐器厂的技术人员根据御喜美江使用的德国生产的霍勒185自由低音手风琴试制出我国第一台“鹦鹉牌”自由低音手风琴。随后，中国一批优秀的青年演奏家开始使用国产185自由低音手风琴练习。1984年11月，天津音乐学院再次聘请御喜美江到天津讲学吸引了当时全国各地二百多位手风琴工作者云集天津。其间，天津音乐学院的学生们用刚刚研制出的国产185贝司自由低音手风琴跟随御喜美江学习了自由低音结构琴的演奏技巧。 
　　 80年代，185自由低音手风琴的产生相对于传统手风琴是一个质的飞跃，但它比起当时国际已经流行的双系统自由低音手风琴还是有一定的差距，其缺陷在于自由低音部分在靠近风箱的位置，演奏者必须手伸进很多才能演奏，对于胳膊短的人来说，演奏这种琴十分吃力，另外这种琴的前三排自由贝司和后六排传统贝司之间的间隔比较大，有的现代作品要求演奏者同时在自由低音和传统低音两种系统上演奏，185自由低音不能胜任这类作品。但无论怎样，天津乐器厂在发展中国自由低音手风琴制造方面迈出了十分重要的第一步。 
　　 
　　二、双系统自由低音手风琴在中国的第一次出现 
　　 
　　 1991年9月，应北京手风琴学会会长姜杰的邀请，俄罗斯手风琴演奏家尤里•希什金来到中国，在北京音乐厅举行了一场音乐会。他是德国克林根塔尔、意大利卡斯特菲达尔多等重大国际手风琴比赛的金奖获得者。他那精湛的技艺、深刻的艺术表现使到场的中国手风琴界的专家、同行赞叹不已。令中国手风琴同行疑惑不解的是：同样是手风琴，为什么希什金的手风琴演奏出的效果和我国演奏者演奏的不同呢？音乐会后，希什金给中国同行进行了一次讲座，使中国手风琴同行第一次见到了双系统自由低音手风琴，长时间存在于中国手风琴同行心上的疑团立刻化解了。希什金系统地介绍了当今国际手风琴界流行的B系统和C系统两种双系统自由低音构造和区别，高档国际名牌手风琴的品牌和价位，国外拥有手风琴专业的著名院校和著名手风琴团体等。他把当时世界各国自由低音手风琴发展的状况较为详细地介绍给大家，临别之际，他把所带自由低音手风琴曲谱和资料赠送给了中国手风琴同行。曲谱的丰富进一步加速了中国自由低音手风琴的快速发展。所谓双系统自由低音就是在保持传统手风琴120个低音键钮的基础上，通过一个转换装置，可轻易地把传统手风琴的四排和弦键钮转换为按半音阶排列的自由低音，其音域可达五个八度。这样既缩小了琴体，也减轻了重量，更重要的是它使手风琴的左手得到“解放”，使其能方便地演奏传统和声、近现代和声和复调音乐。手风琴发展到今天，可以说它是一件比较完善的乐器了。 
　　希什金的到来，使中国手风琴发展的历史上掀开了更新的一页。至此，中国手风琴同仁看到了世界上流行的最先进的手风琴构造――双系统自由低音结构，进一步加深了对自由低音这一概念的认识和理解，自由低音的曲目源源不断地进入中国，自由低音的学习者和演奏家也逐渐增多起来，这成为中国自由低音发展史上又一个里程碑。 
　　 
　　三、自由低音手风琴在中国的快速发展 
　　 
　　 1.中国青年手风琴演奏家开始学习使用自由低音手风琴并取得优异成绩。 
　　 随着御喜美江来华讲学以及天津乐器厂研制出 “鹦鹉牌”185贝司自由低音手风琴后不久，中国选手使用中国自己研制的“鹦鹉牌”185自由低音手风琴参加了国际手风琴大赛并获得了很好的成绩。例如：1987年我国手风琴演奏家张国平先生在民主德国克林根塔尔举行的国际手风琴比赛中，使用该琴获得第六名。1988年8月，四川音乐学院手风琴专业副教授陈军用自由低音手风琴参加在美国纽约举行的国际手风琴比赛，获得了“杰出演奏家”的荣誉证书并获第四名⑤。自由低音手风琴开始在中国生根、开花、结果。逐渐地，越来越多的手风琴爱好者加入到自由低音手风琴的学习行列中来。1987年，在四川成都举办的全国首届手风琴专业比赛中，天津音乐学院、四川音乐学院、沈阳音乐学院都有选手使用自由低音手风琴参赛，并获一、二等奖。在随后举办的1992年天津“鹦鹉杯”全国青少年手风琴比赛、1994年北京“百乐杯”全国手风琴比赛、1998年四川成都“美视杯”全国手风琴比赛中都有选手使用自由低音手风琴并获得好成绩。特别是最高级别组――成人组的第一名都使用的是自由低音手风琴。 
　　 2.国际手风琴艺术节的举办进一步加深了中国手风琴专业工作者和爱好者对自由低音手风琴的认识和了解。 
　　 1993年8月新疆举办了“金雪莲”中国新疆国际手风琴艺术节，紧接其后，北京又开办了第一届中国北京国际手风琴艺术节，这两次活动邀请当今世界最著名的自由低音手风琴演奏大师里普斯、莫泽尔、谢苗诺夫等来华。此后，北京国际手风琴艺术节从1993年开始每年开办一次，邀请世界著名自由低音手风琴演奏家数位。迄今已经举办了十届，它不断地扩大中国手风琴专业在世界的知名度，同时也促进了自由低音手风琴在中国的传播。从1998年起，中国北京国际手风琴艺术节增加了国际比赛的内容，邀请国外选手来华比赛交流，这使我国手风琴选手有机会和世界其它各国选手一起切磋、交流，也给我国青少年手风琴学习者提供了施展才华的空间。 
　　3.大师班的开设，使中国自由低音手风琴的研究、教学、表演更趋向于专业化，进一步加速了中国自由低音手风琴专业的逐渐成熟。 
　　2000年8月，天津音乐学院举办了首届国际手风琴大师班，邀请世界自由低音手风琴家里普斯、莫泽尔、马克思•鲍尼、曹晓青、埃达尔等来津讲学、举办音乐会，来自全国各地数百名手风琴专家和爱好者云集天津，这成为中国手风琴界的又一大盛会。 活动中，中国手风琴同行除了可以再一次聆听世界自由低音手风琴界最顶级的手风琴家的演奏，还可以听到世界著名教育家介绍当前世界手风琴专业发展的状况和趋势，面对面跟随专家上课。中国手风琴同行普遍认为这项活动是我国手风琴界各项活动中收获最大、反响最强烈、最为成功的学术交流活动，对我国整个手风琴专业，特别是对于推广和传播自由低音手风琴，加速自由低音手风琴在中国的建设和发展有着极其深远的意义。 
　　 4.“请进来，派出去”的想法逐渐从头脑中落实到行动上。大批国外著名手风琴教育家、演奏家被请进中国在各地巡回讲学、演出，极大地促进了中国自由低音手风琴的发展。 
　　 1992年，天津音乐学院曹晓青作为我国手风琴专业第一个公派留学人员前往德国汉诺威音乐戏剧学院跟随世界著名手风琴演奏家、教育家莫泽尔教授学习自由低音手风琴，开创了我国手风琴专业出国留学的先河。曹晓青1996年考取“音乐大师文凭”（硕士），同年考入“独奏家大师班”（博士）学习。他在1997年6月德国巴登•巴登举行的“德国第七届手风琴大奖赛”中以精湛的技艺和杰出的音乐表现力荣获第一名，同年10月在意大利“第22届卡斯特尔菲达尔多国际手风琴独奏家比赛” 中，再次技压群雄获得第一名，为祖国赢得了荣誉。欧洲舆论界称赞：“曹晓青的演奏具有独特的艺术魅力，结束了多年来欧洲选手垄断这一比赛的局面，同时也进一步证明中国人在手风琴这件乐器上所具有的才华和潜力。”曹晓青在德国求学时期努力把世界上最先进的自由低音手风琴曲谱、CD、录像和最新的消息源源不断地传到中国，成为中国手风琴界向世界手风琴界学习与交流的重要纽带和桥梁之一。2004年，已经获得博士学位的曹晓青学成归国，出任中央音乐学院手风琴教授，在中国最高音乐学府创建自由低音手风琴专业，此举促进中国手风琴事业向着更加专业化快速发展。自从曹晓青留学国外之后，大批手风琴的专业学习者陆续前往自由低音手风琴强国去进一步深造。现在，德国、俄罗斯、乌克兰、意大利、英国等国均有中国手风琴专业的留学生，他们回国后带来了大量世界最新的自由低音手风琴发展的信息和资料，加速了自由低音手风琴在中国的传播速度。 
　　随着中国手风琴青年学者逐渐走出国门前往世界自由低音手风琴强国学习，一些优秀的中国年轻自由低音手风琴家开始在世界重大比赛中崭露头角。例如：四川音乐学院青年手风琴演奏家夏罡在俄罗斯圣彼得堡音乐学院学习多年，师从世界著名自由低音手风琴大师夏洛夫，他曾于1999年获圣彼得堡“波罗的海”国际手风琴比赛成人组第1名，并在2002年丹麦举行的世界手风琴锦标赛中获成人组第4名。留学乌克兰基辅音乐学院的程峰于2003年在德国克林根塔尔国际手风琴比赛中获青年组第2名，随后在2004年第12届西班牙阿拉萨特国际手风琴比赛成人组中获第3名。中央音乐学院本科生戴钰和附中学生许笑男在2004年第29届意大利卡斯费达尔多国际手风琴比赛中，分获青年组和少年组第一名。中央音乐学院附中学生王寒之在2005年德国克林根塔尔国际手风琴比赛中获得少年组第2名。中国青年自由低音手风琴家在世界重大手风琴比赛中取得的优异成绩，使外国手风琴强国对中国自由低音手风琴的发展刮目相看，提升了中国手风琴专业在世界手风琴家族的地位。 
　　 国际比赛、艺术节、大师班在中国的举办，出国留学人员带回的国际手风琴先进理念，使自由低音手风琴的先进性逐渐被中国手风琴同仁所认知。“星星之火，可以燎原”。全国各地学习自由低音手风琴的人员逐渐增加，通过相互学习和交流，学习自由低音手风琴的人数必然会逐年增加，演奏的水平也会进一步得到提高。据不完全统计：北京、上海、天津、内蒙古、辽宁、黑龙江、吉林、四川、陕西、江西、江苏、福建、广西、山东、湖南、宁夏、河北、湖北、河南、广东等二十多个省市区都有自由低音手风琴的学习者，中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、天津音乐学院、四川音乐学院、西安音乐学院、沈阳音乐学院、武汉音乐学院、解放军艺术学院等专业院校都已经开设了自由低音手风琴的专业教学。自由低音手风琴在中国作为一种新生事物已经开始蓬勃发展起来。自由低音手风琴在中国的发展前景充满着希望和活力。 
　　 自由低音手风琴在世界发展已经有五十多年的历史。从御喜美江1983年第一次访华，中国人第一次见到自由低音手风琴到今天不过短短20多年的时间；从1991年中国人第一次见到双系统自由低音手风琴仅仅十多年的光景。20多年来，在中国全体手风琴同仁的共同努力下，取得了令世界赞叹的成绩。世界著名手风琴大师里普斯说：“1993年我曾到过中国，那是在新疆乌鲁木齐举办的国际手风琴艺术节期间，听了中国选手的音乐会，也给一些学生上了课，那时中国还没有人演奏键钮(巴扬)自由低音手风琴。那时学生拉琴错音很多，趣味、风格也不对。七年后，我再次聆听中国选手的演奏，感到十分惊讶。天津音乐学院的学生使用的全部是自由低音手风琴，演奏的曲目涵盖了从巴洛克到近现代音乐，从俄罗斯到欧洲以及中国的手风琴作品，每个人的演奏都非常规范、完美，具有国际水准。我去过很多国家，了解很多国家手风琴专业的发展状况，迄今为止，还没发现其它任何国家像你们发展得这样快。这么短的时间内，取得的成果如此显著，我相信，如果你们按照这个正确的方向发展下去，用三到五年的时间，中国一定能在世界手风琴学术活动、比赛中占有自己的一席之地。” 
　　 
　　 参考文献 
　　①《中国大百科全书•音乐舞蹈卷》手风琴词条，中国大百科全书出版社1989年4月第一版，第596页。 
　　②潘鸿胜著《亟待开发国产键钮式手风琴》，《乐器》1995年2期，第31页。 
　　③吴守智著《中国手风琴探索与思考》四川文艺出版社1997年4月第1版，第24页。 
　　④王树生著《手风琴教学与演奏》南开大学出版社1999年1月第1版，第5页。 
　　⑤陈军《音乐探索》1988年4期